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週刊ビッグコミックスピリッツに1996年から1997年まで連載された。全55話。
ペコとスマイルの、片瀬高校の卓球部に所属する幼馴染の二人が主人公である。
ペコが「ペコ」と呼ばれる所以は、不二家のペコちゃんに似ているからではないかと推測される。事実ペコは作中で「ポコ」とも呼ばれるシーンがある（ポコちゃんは不二家のペコちゃんのボーイフレンドで、ペコちゃんと容姿が非常に似ている。）。卓球は本当に強いが、自分の才能に自惚れているところがあり、先輩に対しても挑発的である。 スマイルは、決して笑わないからペコがあえて「スマイル」と命名した。内気で無口だが、やはり卓球は強い。
二人は噂の中国人留学生を迎えた辻堂学園高校卓球部の偵察に出かけ、留学生のチャイナこと孔文革と対面する。チャイナと卓球をしたペコは、1点も獲れずに敗北する。
暫らくして片瀬高に、髪も眉毛も剃りあげた、スキンヘッドの高校生が参上する。海王学園高校卓球部のドラゴンである。ドラゴンは、絶対にインターハイで優勝すると宣言する。そして、インターハイが開幕した。
この物語は、卓球に全てを注ぐ熱い青年達を痛快に描いた、スポーツ根性一直線の、美しい青春讃歌である。
この物語における主人公の一人。小学校の頃から卓球にかけては絶対の自信を持っており、右に出るものは殆ど居ない。小学校の時からの友人である月本とは互角。しかし、それを驕って卓球部の練習に真面目に参加せず、行きつけの卓球チーム「タムラ」で、素人相手から賭け卓球で金をせびるような日々を過ごしていた。そんな中、高校一年生のインターハイで、かつての卓球仲間である佐久間に敗れ、自分が不完全であるという現実を知る。
この物語のもう一人の主人公。CFD
の複雑な事情で、小学校の頃から笑わない無愛想な人間を通してきた。その為、周りからからかわれたり苛められたりするのはしょっちゅうで、その度にペコに守られて来た。ペコとの出会いで卓球の世界に入る。冷静沈着な性格で、活発なペコとは正反対の人間である。顧問の小林から、卓球の大いなる才を見出され、一年のインターハイ予選での敗北後、本格的なトレーニングを開始する。
中国からの雇われ選手。上海ジュニアユースのエリート選手だったが、敗れて都落ちした結果がこの日本留学である。卓球大国・中国で生まれ育った事もあり、その実力には目を見張るものがあるが、その為、周りの人間を低く見積もり、自分だけ特別メニューを黙々とこなすような、エリート意識を持った所がある。月本の才能を認めているが、ペコの本質的な才能を見抜いていない。物語最初のインターハイでは月本を破るが、決勝戦ではドラゴンに敗れてしまう。
核を成す二人の主人公の構図は、全てを達観している冷静で理知的な男（スマイル）と、何物にも囚われずに自由に突っ走る純粋で無垢で情熱的な男（ペコ）という、静と動の対比である。
これは同じく「スピリッツ」に連載された前々作「花男」と、前作「鉄コン筋クリート」と同一の構図である。前々作、前作と合わせれば、この構図による三部作とも受け取れる。また、本作をこの構図の集大成とも受け取れる
緻密さと荒削りさが共存する特異な絵柄は、大変に評判になる。日経225
の癖が強すぎるという意見もあるが、漫画の表現において、大友克洋の『AKIRA』以来の衝撃を与えた、と賞賛される。
特に、卓球の試合の場面の描写が際立っていた。気合と力の入った白熱の描写は、それまでのどのスポーツ漫画とも異なっていた。
最終回は、白熱の激戦から解放された5年後を描いている。
「タムラ」で久々に再会したドラゴンとスマイル。大学生のスマイルは小学校の教諭を目指している。ドラゴンは卓球の日本代表から外された。
時は流れ、かつて卓球で燃えたライバル同士は、今は別々の道を歩んでいる。戦う選手の険しい表情は消え、それぞれに穏やかな表情が浮かんでいる。あの白熱の試合は既に昔話で、今は静かな日常がゆっくり流れている。そしてペコは…。
ペコは、遥か彼方でたった一人頂点を極めていた。ドイツに渡り、プロ卓球選手として活躍をするペコ。彼は大声援で迎える観客に、ドイツ語で「ありがとう」と答えた。貫禄を十分備えた選手に成長していた。
最後のページで、あくびをするスマイルと笑うドラゴン、そしてくりっく365
の舞台で白熱の試合をしているペコという対比で、物語は幕を閉じる。
前話まで何十週にも渡りインターハイ県予選の準決勝、そして決勝戦を克明に描いて、いきなり後日談を描いて最終回を迎えたため、衝撃の最終回と話題を呼んだ。
漫画の連載終了から4年以上が経過した2002年初頭、映画の公開が発表される。
特異なキャラクターが登場する漫画の映画化とあって、果たして忠実に映像化できるのかという不安も囁かれたが、出演者たちの熱演はそれを覆した。ただ、映画という決められた時間内では難しかったのか、原作ほどキャラクターの細部まで描き切れていないという批判も漫画ファンの中に存在する（例：スマイルの失踪、ドラゴンの内面描写など）。
卓球の試合シーンは主にボール、コート共にフルCGで作られており、これによって迫力の卓球シーンを描くことに成功している。
劇中音楽は、主題歌を担当したスーパーカーを初めとして、石野卓球やブンブンサテライツなどのミュージシャンらがそれぞれ提供しており、作品を盛り上げる。
この映画の原作との最大の違いは、キャプテン大田のキャラクターである。大人計画出身俳優の荒川良々が演じたこのキャラクターは、原作とは異なる丸坊主の太っちょといったいでたちで、原作には無い彼の持ち味を生かしたコミカルなシーンが地味ながらもいい味を出している。また、キャプテン大田主演の宮藤官九郎脚本によるこの映画のサイドストーリー「ティンポン」が存在しており、こちらの内容は本編のパロディとなっている（DVD2枚目に特典映像として収録されている。）。
原作者の松本大洋本人が劇中にわずかではあるが出演している
スクウェア（現スクウェア・エニックス）のスタッフがハリウッドと手を組んで、制作費167億円をかけて制作した3DCGアニメ。人物の細かい部分まで再現した映像になっている。原作・監督は坂口博信。
映画『ファイナルファンタジー』は当時は字幕スーパー版のみの公開であった。のちに発売されたDVD版には吹き替えが存在する。
舞台は2065年の地球。「ファントム」という、隕石とともに襲来してきた謎の生命体が都市を破壊していった。 主人公の科学者アキは戦いでなくファントムの力を無力化する融和波動をもつ8つの生物を探し、人類を救おうとしていた。しかしアキの意思とは裏腹にハイン将軍のいる政府軍はファントムとの戦いで地球を守ろうとしていた。果たしてアキとハイン、そして地球の運命は……。
2001年6月に公開された米国では、不入りの為に公開は数日?数週間で打ち切られた[1]。制作費1億3700万ドル（157億円）に対して全米での興行収入は3200万ドルであり、これは興行として見た場合、完全な失敗である。この記録的大不振は、ギネスブックにも載ってしまう程であった。
米国から3か月遅れで公開された日本においても、
米国での不振が伝わり、失敗作であるという風評が広まっていた。
米国公開の翌月に、スタジオジブリの『千と千尋の神隠し』が公開され、後に上映期間が大幅に延長されるほどの空前のヒットとなっていた。
テレビによる広報活動のメイン媒体が日本テレビ≠読売（恐らく、民放視聴率競争でトップだったため）だった。しかし当然ながら『ファイナルファンタジー』よりも、（スタジオジブリには日本テレビの資本も入っている）同じグループである『千と千尋の神隠し』をプッシュしていた。
など、事前の広報活動が完全に失敗しており、米国同様に早々と打ち切られた。
これにより、スクウェアは130億円もの特別損失を計上し、経理面で窮地に陥った。そのために、映画事業からは撤退、他にもテレビアニメ『FF：U ?ファイナルファンタジー:アンリミテッド?』の打ち切りを余儀なくされた。さらにはソニー・コンピュータエンタテインメント等からの資本参加を余儀なくされる事態になった（なお一般には、スクウェア・エニックス発足時に、エニックスがスクウェアを救済合併したという見方が強いが、エニックスと合併した時点では、既に財務状況は回復している）。